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光環舞集

現代舞團。最初命名「劉紹爐與舞者」,創辦人為現代舞蹈家劉紹爐(藝術總監、編舞家)與舞蹈家妻子楊宛蓉(團長、排練指導)。創團宗旨為將舞者與編舞者的心靈經驗,透過肢體語言,形成視覺美感,呈現在觀眾面前。1985年舞團更名「光環舞集」,靈感來自楊宛蓉喜愛之現代舞名作《光環》。
早期舞團舞碼以「鄉土」為主題,間或呈現抽象的「主題與變奏」創作系列。隨著主要編舞者劉紹爐提出「氣、身、心合一」的舞蹈理念,1993年舞團發展出「嬰兒油上的現代舞」系列舞碼,2001年起增添「觀音聽舞」系列作品。
「鄉土」系列作品結合運用芭蕾現代舞技巧、國劇武功身段、傳統樂曲與民族風格服裝,是較為具有懷舊情調或是故事性的舞蹈。例如:《鄉旅》(1985)、《霸王別姬》(1986)、《視覺與心靈的相遇》(1987)、《野聲》(1988)、《舞蹈創意另一波》(1989)。「主題與變奏」則是抽象、無故事性的系列創作,結合簡約的服裝與純粹的肢體律動,呈現幾何的空間組合變化。例如:《主題與變奏之ㄧ》(1984)、《主題與變奏之二》(1985)、《主題與變奏之三》(1985)、《主題與變奏之五》(又名《六人舞》)(1986)。
「嬰兒油上的現代舞」被視為舞團之特色,開創「無阻力新肢體語彙」。全身塗抹嬰兒油的舞者在空曠油亮的舞台上溜滑翻滾、拉扯堆疊,舞蹈語彙轉化體操動作、現代舞技巧、祭儀、勞動與日常生活動作。創作者藉由嬰兒油的滑溜效果,引發舞者動作勁道、身體造型與部位運用的轉化變形。這一系列作品包含:《大地漫遊》之〈地上游〉(1993)、《奧林匹克》(1994)、《草履蟲之歌》(1998)、《黑潮》(1999)、《斷層》(2000)、《流轉》(2002)、《水域70%》(2004)、《朝聖者之夢》(2008)。「觀音聽舞」系列作品則是經由結合動作編創、道具操控與人聲吟唱,塑造舞作空間與韻律節奏的層次變化。例如:《肢體延伸》(2001)、《身音書寫》(2002)、《平板》(2003)、《人物語》(2007)、《山歌踏舞》(2007)。
近年來舞團作品主題圍繞著客家文化、農村生活與勞動情境,舞蹈創作由呼吸帶動聲音與動作發展、配合客家山歌吟唱,呈現編舞家心中臺灣的純樸風貌。舞團之訓練法由之前「氣、身、心合一」舞蹈理念結合「互動即興」的技法,加入肢體與聲音統合之訓練,開發人體蘊藏的能量與可能性。舞團在舞蹈創作與展演之外,亦致力於校園巡迴演出與講座研習,鼓勵大眾找回舞蹈的本能,開發舞蹈欣賞人口。
撰稿者:趙玉玲
最後修訂日期:99年01月18日
參考資料:
1 鍾明德。1999。《舞道:劉紹爐的舞蹈路徑與方法》。臺北:時報文化。