詩人。自幼為養女，受過6年日治時期公學校教育。1967年參加笠詩社，1971年起擔任社長直到逝世，其間亦為日本東京短歌社臺北支部、中華民國新詩學會、臺灣筆會會員。1978年離婚，隱居關子嶺，文友盈門，多以陳姑媽稱之。
15歲時即以公學校程度，使用日文寫新詩、短歌及俳句，為臺灣早期女詩人。第二次世界大戰後面臨語言轉換的處境，《斗室》一書苦於兒女無法欣賞，在「與其寫一千首日文詩，不如寫一首讓下一代兒女們能看懂之中文詩」的體悟下，從36歲起習中文，1976年以中文寫詩，出版4本現代詩集，中年跨越語言再出發，其韌性於同儕女性中實屬罕見。
陳秀喜自謂「詩是我的興趣、詩是我的神、詩是我的真理。」「寫詩必須站在自己的位置，觀察周圍令你感動的事物，也要經過理性的處理。」論者如阮美慧、李魁賢等，都指出陳秀喜的詩穿織著各種不同的愛的主題。鍾玲指出，這樣的主題創造了女性特有的所謂「母親基型」（mother：archetype）筆觸與詩風，「代表繁殖、豐收、生生不息、摯愛」。
生活與愛的信念，使得陳秀喜的詩往往採擷於日常生活瑣事，洋溢著濃厚的鄉土情懷，再加上白描、口語化，易於引起共鳴。她批判女性命運受到壓抑，〈棘鎖〉一詩抒寫傳統婚姻制度下、女性如何備受壓迫。她歌頌母親，〈覆葉〉與〈嫩葉〉二詩都以嫩葉喻子女，以覆葉犧牲呵護嫩葉喻母親形象，〈嫩葉〉中「倘若／生命是一株樹／不是為著伸向天庭／只為了脆弱的嫩葉快快茁長」展現的是不為個人謀打算，而是無我地為下一代著想的犧牲奉獻精神。她也以性別隱喻國族，〈我之筆〉道盡日本殖民之悲愴。〈玉蘭花〉象徵臺灣女性粗生粗養的堅韌，活力十足，命運卻頗為悲涼。她應《文壇》雜誌邀稿而寫的〈臺灣〉，經梁景峰改寫為〈美麗島〉的校園民歌，由李雙澤譜曲、胡德夫演唱，風靡迄今。
由於個人遭遇，詩作經常出現批判，尤其母親基型的詩風，「體現於物的象徵即為大地、陰間、月亮、樹林等，這些象徵常受到損傷，但天生就有復原癒合的能力，會治癒自己，獲得重生。」以此觀陳秀喜的作品，確實深得箇中三昧。
逝世後，長女張瑛瑛及女婿潘俊彥為紀念陳秀喜，特設立陳秀喜詩獎，每年於母親節頒發。著有日文短歌集《斗室》（1970），中文詩集《覆葉》（1971）、《灶》（1981）、《嶺頂靜觀》（1986）等。大野芳日譯《陳秀喜詩集》（1975）。
撰稿者：江寶釵最後修訂日期：98年09月24日參考資料：1 李笙帆。2008。〈陳秀喜及其詩研究〉。碩士論文，高雄師範大學國文研究所。2 林梵。2000。〈大家的陳姑媽：陳秀喜的人與詩〉。《聯合文學》，188：55-56。3 戴寶珠。2002。〈一株樹的文化寓言：陳秀喜戰後新詩之反殖民內涵與呈現〉。《靜宜人文學報》，17：65-90。4 洪淑苓。2005。〈家‧笠園‧臺灣：陳秀喜作品中的空間文本與身分認同〉。《臺灣詩學學刊》，6：39-76。5 鍾玲。1989。《現代中國繆司：臺灣女詩人作品析論》。「聯經評論」10。臺北：聯經。6 孟悅、戴錦華。1993。《浮出歷史地表：中國現代女性文學研究》。「兩性研究系列」4。臺北：時報文化。 | |